Mostrando entradas con la etiqueta el sonido como objeto. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta el sonido como objeto. Mostrar todas las entradas

sábado, 11 de septiembre de 2010

De "Roots and Wires" Remix...De Erik Davis...

Acoustic space is multidimensional, resonant, invisibly tactile, " a total and simultaneous field of relations." Where visual space emphasizes linearity, acoustic space emphasizes simultaneity..."simultaneous difference."...Acoustic space isn't limited to a world of music or sound...

martes, 9 de marzo de 2010

De Nuevas tecnologías, música y experiencia de George Yúdice...

"Lo que me interesa indagar, al respecto, es como las innovaciones tecnológicas influyen en la experiencia sonora, tomando como punto de partida una definición muy amplia, según la cual la música es una "forma de comunicación interhumana en la que el sonido [...], humanamente organizado, es percibido como vehículo de patrones de cognición afectiva (emocional) y/o gestual (corpórea)"."

sábado, 1 de agosto de 2009

De la imagen del pensamiento de Edgar Garavito...

"Queda establecido entonces que la imagen-pensamiento no debe ser confundida ni con las condiciones materiales y sociales que determinan el discurso desde afuera, ni con el objeto al cual éste hace referencia, ni con el espacio y el tiempo propios de tal objeto, ni con la metodología que orienta las elaboraciones discursivas. No tiene que ver ni con la forma de un método ni con el contenido u objeto del discurso. Quizá la mejor manera de comprender este concepto sea la de señalar que no es otra cosa que la fuerza que aglutina el discurso: si una idea y otra idea, si un pensamiento y un objeto, si un autor y un lector resultan relacionados de manera coherente y armoniosa, ello es posible porque ante todo recurren en una misma imagen-pensamiento o fuerza espacio-temporal que los pone en relación."

miércoles, 3 de junio de 2009

De Las lecciones de estética de Hegel según las notas de su alumno Hibelt...

"...La música se libera enteramente de lo que es objetivo exterior. El ser se muestra como apariencia en la apariencia. La objetividad pasa a la subjetividad, "...

Tomado de: el seminario: La función cultural de la pintura y la literatura en la estética de Hegel.

domingo, 5 de abril de 2009

De Carta a Kurt Cobain por Douglas Coupland...

"De alguna manera creo que hay un disco 33 1/3 dentro de nosotros, y se hubiera sentido como si estuviéramos haciendo scratching con la aguja a su alrededor..."

miércoles, 1 de abril de 2009

De la Academia Musical de Red Bull que para el año 2010 será en Londres...

The application phase for the Red Bull Music Academy 2010 starts May 11, 2009 and ends July 27, 2009 – look out for the Application Package (including this year's edition of the Various Assets compilation CD) hitting a record store, clothing boutique or bar near you very soon. All application info and materials will also be available on this very website.
The Academy is intended for anyone with a strong yen for music and a desire to be involved in its evolution: DJs, producers, MCs, singers, sound engineers, broadcasters, laptop lapdancers, soulful songwriters - they'll all be considered. You'll need to be 18 or over when the Academy workshops starts... but there's no other age limit.
No particular set of skills is necessary...

Tomado de: http://www.redbullmusicacademy.com/home/

miércoles, 25 de marzo de 2009

De No escribo por plata de Crew Peligrosos...Hip-hop, arte que libera mente y cuerpo...

No escribo por plata
escribo
los escritos me matan
atan y desatan
todo lo que vivo en un país de "democracia"
que silencian al pensador
con un tiro de gracia
Gracias
das la dignidad por el beneficio de un voto
lloras en casa en casa tus hijos
con los zapatos rotos
qué coito existe
entre el necesitado y el poder...
...Sam no es un hijo lejano
es nuestro padre...

Tomado de: http://www.subterraneos.net/

martes, 24 de marzo de 2009

De Juan Esteban Estrada en el marco de la inauguración del proyecto Trans-sesiones...

"Abramos con una frase célebre, dicha por un aviador alemán que luego alcanzó reconocimiento mundial en el circuito de museos y galerías: "Todo hombre es un artista". En Medellín no todos son músicos, pero las nuevas herramientas tecnológicas han hecho que la definición de "músico" se amplíe, se modifique drásticamente.

Desde el siglo pasado especialmente, manifestaciones de la cultura popular han evidenciado que esa definición dejó de estar suscrita a la formación académica; las máquinas han permitido que sea más fácil para nosotros convertirnos en manipuladores de sonidos; recursos parasitarios como la cita y la apropiación, presentes en las artes plásticas, tomaron sin titubeos su lugar en la música.

Pero a pesar de esta campante y campeante democratización de la creación musical y la difusión de sus producciones, el fenómeno de la marginalidad es irreductible. De hecho, han aumentado exponencialmente las vías para la experimentación sonora...".

http://transesiones.wordpress.com/

viernes, 13 de marzo de 2009

De Acústica en arquitectura de Fabio Alvarado...

"El ruido es un sonido no deseado producido por una fuente. En esencia el ruido es una condición subjetiva. Lo que es permitido para un individuo puede ser un ruido perturbador para otro."

martes, 3 de febrero de 2009

De Techno Rebelde de Ariel Kyrou...

"El copyleft (o «izquierda de autor») es una aplicación del sofware libre al mundo del arte. El código fuente del programa es abierto, accesible a todos, cada uno puede utilizar, mejorar o desvirtuar a su gusto el software libre. De la misma manera, una creación colocada bajo copyleft
permite al espectador convertirse en actor. Si respeta algunas reglas (como la mención explícita del artista y de la obra original) dispone de licencia plena para remezclarla, pincharla, acosarla, falsificarla, estirarla,torcerla, destorcerla, citarla, robarla, deglutirla, vomitarla e incluso dejarla como está. Más separación entre los creadores y los espectadores, entre los autores y los lectores. El público se improvisa como artista. Y los artistas se piratean los unos a los otros con toda impunidad. ¡Que el mundo se transforme en una inmensa fiesta pirata, que todos bailen, que todos creen vinilos, que todos se copien, que el DJ se confunda con el bombero, que el espectador salga al escenario y que arroje alas sobre la lana de los corderos!"

jueves, 29 de enero de 2009

De Wikipedia...

"Remix (anglicismo) en la música es una mezcla alternativa de una canción en un estudio de sonido, para darle un nuevo aspecto sonoro o mejorar la calidad de sonido, a veces con la incorporación de nuevos ritmos y efectos. Pero especialmente los remix son usualmente intencionados para transformar en bailables canciones que no lo son. La acción de crear un remix es generalmente conocida como remixar o remixear...Hay varios tipos de remixes: Los que sólo son mezclas con otros sonidos, y los que llevan un verdadero trabajo, remodelando la canción totalmente...El primer tipo es conocido como "mix", y es un proceso en el cual se utiliza una canción original, a la que se le añaden efectos o bases, ya sea para reforzar una parte de la canción, como los graves, extenderla, para su mejor enganche, o simplemente cambiar su base para que suene distinto..."

Tomado de: http://es.wikipedia.org/wiki/Remix#Tipos_de_Remix

miércoles, 28 de enero de 2009

De DJ Spooky Interview with Carlo Simula for his book MILLESUONI. OMAGGIO A DELEUZE E GUATTARI (Cronopio Edizioni)

"The idea of the "remix" is pretty trendy these days - as usual people tend to "script" over the multi-cultural links: the economics of "re-purposing," "outsourcing" and above all, of living in an "experience economy" - these are things that fuel African American culture, and it's active dissemination in all of the diaspora of Afro-Modernity. My take on Deleuze and Guattari is to apply a "logic of the particular" to the concept of contemporary art. Basically it's to say that software has undermined all of the categories of previous production models, and in turn, molded the "computational models" of how "cultural capital," as Pierre Bourdieu coined it, mirrors various kinds of production models in a world where "sampling" (mathematical and musical), has become the global language of urban youth culture. Eduoard Glissant, the Afro-Caribbean philosopher/linguist liked to call this "creolization" - I like to call it "the remix." Philosophy is basically a reflective activity. It always requires a surface to bounce off of. We don't exist in a cultural vacuum...Essentially, for me, music is a metaphor, a tool for reflection. We need to think of music as information, not simply as rhythms, but as codes for aesthetic translation between blurred categories that have slowly become more and more obsolete. For me, the Dj metaphor is about thinking around the concept of collage and its place in the everyday world of information, computational modelling, and conceptual art. All of them offer exits from the tired realms of Euro-centric philosophy into some kind of pan humanism. That's why I like Deleuze and Guattari's work. Other figures from the European aesthetic realm like Ludwig Feuerbach (who promoted the idea of "humanism" in his works of the mid 19th century), Spinoza, and Giordano Bruno's exploration of Semiotics are also influences, but the basic sense of "rhizomatic" thought - thinking in meshworks, in nets that extend to other nets - it's the driving force of my music and art. I think it's a great place to start thinking about a philosophy of "the remix." The "remix" is about certain kinds of polyphony - it's about making multiple rhythms work together, synchronized, cut, pasted, and collaged. That's the real "abstract machine"..."

martes, 27 de enero de 2009

De A vuelo de murciélago el sonido, nueva materialidad...

"La música electroacústica extendió las posibilidades sonoras propuestas por la música instrumental, diversificando sus lenguajes y sus potenciales estéticos de manera dramática; es una música del sonido y se interesa por "reinventarlo" permanentemente. Al asumir la totalidad sonora como posible musical, la música electroacústica desbordó ampliamente a la escritura tradicional de la música gramatical pasando a ser una música morfológica. Ha desbordado también al instrumento musical ya que, aunque lo contiene como materia sonora, se ha interesado fundamentalmente por el sonido en sí mismo. Estas condiciones además han replanteado el tradicional circuito con el intérprete, en la mayoría de los casos aboliéndolo, pues el compositor asume la total responsabilidad del material sonoro, de su organización y difusión. También ha generado rupturas respecto a las formas del concierto, pues en algunas ocasiones recurre a orquestas de parlantes y en otras a un instrumental de máquinas electrónicas en escena."

sábado, 17 de enero de 2009

De Neón fluido, sombras brillantes: La música de Iannis Xenakis de Dj Spooky::that subliminal kid aka Paul D Miller...

"La puesta en marcha mecánica de formas secuenciales y no-secuenciales de texto, la música como referente a otras zonas de la expresión humana, un compromiso con la cultura como archivo colectivo, asimetrías en el sonido en tanto se traduce a significantes culturales, metonimia auditiva, recursos electrónicos para componer y recorrer el sonido y una variedad de otras características vinculan las estructuras experimentales de composición de la vanguardia de la música clásica del siglo XX a la práctica del DJ. Por cierto, si lo vemos bajo esta óptica, la idiosincrasia de la cultura del DJ ha absorbido casi todo de los movimientos artísticos precedentes del siglo pasado."

De Formalized Music de Iannis Xenakis...

"Son las leyes del pasaje, de una manera continua o explosiva, de un completo orden a un desorden total. Son las leyes estocásticas. Aquí nos enfrentamos a uno de los grandes problemas que han perseguido a la inteligencia humana desde la antigüedad: transformación continua o discontinua... Transformación."

domingo, 4 de enero de 2009

De Los imperios de la luna de Cyrano de Bergerac...

"Apenas desapareció de mi presencia, me puse a examinar atentamente los libros. Las cajas, es decir las cubiertas, pareciéronme sorprendentes por su belleza [...] Mi demonio había traducido ambos libros a la lengua de aquel mundo, pero como no he hablado aún de la imprenta de allí, voy a explicar la hechura de aquellos dos volúmenes. Al abrir la caja, hallé dentro un no sé qué de metal muy semejante a nuestros relojes, lleno de un sin fin de pequeños resortes y máquinas imperceptibles. Es ciertamente un libro, pero libro maravilloso, sin hojas ni letras; libro es, en fin, en el que, para comprender, los ojos son inútiles y no se necesitan más que orejas. Cuando alguien, pues, desea leer, da cuerda con una gran cantidad de llaves de todas clases a esta máquina, coloca luego la aguja sobre el capítulo que desea escuchar y al mismo tiempo salen de esta nuez, como la boca de hombre o instrumento musical, todos los sonidos distintos y diferentes que sirven entre los grandes selenitas para expresar el idioma [...] nunca les hace falta la lectura: en casa, de paseo, en la ciudad, de viaje, a pie o a caballo pueden llevar en el bolsillo o colgados en el arzón de la silla treinta libros en los que no tienen más que accionar un resorte para escuchar el libro entero. De modo que continuamente tenéis alrededor a todos los grandes hombres, muertos o vivos, que os hablan de viva voz. Los regalos aquellos me ocuparon más de una hora y finalmente, habiéndomelos colgado de las orejas a guisa de pendientes, salí a la calle a pasearme."

viernes, 2 de enero de 2009

De A vuelo de murciélago el sonido, nueva materialidad de Carlos Mauricio Bejarano Calvo...

"Pero el medio que posibilitó la fijación del sonido propiamente dicha fue la fonografía y el conjunto de aparatos y procesos desarrollados a partir de esta...
Gracias a estas condiciones, el sonido y su percepción sufrieron cambios drásticos relativos tanto a sus características energéticas, temporales y espaciales, como a su conocimiento científico y su concepción artística. Fue posible generar sintéticamente el sonido, fue posible fijarlo en soportes y detener su transcurrir en el tiempo, fue posible recortarlo y separarlo del flujo temporal e instalarlo como "objeto" inerte para su observación y manipulación, fue posible trasmitirlo a distancias más allá de las limitaciones estrictamente mecánicas y acústicas, fue posible modificar su intensidad amplificándolo o atenuándolo y por ende escucharlo de maneras antes impensables, fue posible repetirlo, reproducirlo y emitirlo por múltiples proyectores ampliando sus límites y desbordando sus condiciones causales y fue posible manipularlo como un material plástico totalmente disponible a la maleabilidad."